Мебель из дерева практичная, прочная и всегда актуальная! К тому же она экологична и благодаря своему цвету и фактуре создает в доме атмосферу тепла и уюта.
Журнальные столики, прикроватные тумбочки, книжные полки, подвесные шкафы - в книге представлено более 10 проектов по изготовлению стильных деревянных предметов, которые идеально впишутся в любой интерьер и сделают быт более комфортным.
Подробное описание технологии изготовления, чертежи и большое количество фотографий, наглядно иллюстрирующих процесс, помогут вам создать своими руками качественную мебель, которая прослужит не один год.
Сегодня возрос интерес к народному костюму. Многие участники наших курсов проводят мастер-классы, бывают на всевозможных ярмарках и фестивалях народного творчества. У них возникает естественное желание сроднится с атмосферой, надеть подобающую одежду – народный костюм. Как сшить такой костюм: удобный и в то же время максимально приближенный к старинному? Предлагаю потрудиться для себя любимой на курсе дистанционного обучения Народный костюм на выхвалку. За основу будут взяты этнографические костюмы Поволжья из фондов музея.
Расписывать куриные яйца к Пасхе - один из древних христианских обычаев. У многих народов это еще и распространенный вид декоративного искусства.
Уже совсем скоро мы будем поздравлять друг друга светлыми словами Христос Воскрес! При этом принято обмениваться пасхальным подарком — писанкой. На ней с помощью специальных узоров можно пожелать человеку любви, здоровья, процветания, и считается, что она станет не только украшением пасхального стола, но и настоящим оберегом.
Расписывать куриные яйца к Пасхе - один из древних христианских обычаев. У многих народов это еще и распространенный вид декоративного искусства.
Начало весны традиционно знаменуется ожиданием возвращения из теплых стран перелетных птиц. Кажется, что вот они прилетят, и зима окончательно сдаст свои полномочия. На Руси существовала красивая традиция ранней весной выпекать хлебные птички, называли это печенье жавронками, тетерками, грачами. Вот и мы испечем на курсе этих птичек… а потом… потом.. будем шить весенние гирлянды из разноцветных лоскутных птичек, которая придаст весеннее настроение интерьеру нашей квартиры. Тряпичных птичек традиционно делали на Благовещение, пасхальных курочек на Пасху. Простор для творчества безграничен.
На фото - одна из последних работ, зима 2013 года.
Желание заказчика диктует область применения таланта! Скульптура, горельеф, барельеф, церковная резьба, сувениры, панно и т.д. Дизайн-проект, эскизы, материал - по желанию заказчика.
Вы освоите технику изготовления глиняной игрушки, основные формы, приемы росписи. Приобщитесь к художественной культуре, ознакомитесь с основами мифологическими воззрениями древних славян, их культами и символикой.
Костяной фарфор был изобретен в Англии в процессе попыток воссоздать формулу изготовления китайского фарфора, которым восхищалась вся Европа. Впервые данная разновидность фарфора была получена Томасом Фраем (Thomas Frye) на его фабрике фарфора Bow in East London в 1748 году. Позже производством оригинального английского фарфора занялся Джоз Спод (Josiah Spode) между 1789 и 1793 годами.
В состав массы, применяемой для изготовления костяного фарфора, обычно входит 25% каолина (особой белой глины), 25% полевого шпата с примесью кварца и 50% пережженных костей животных. Первый обжиг делается при температуре 1200-1300 °C, второй обжиг - при температуре 1050-1100 °C. Температура для обжига английского костяного фарфора ниже, чем для обжига твердого фарфора (1400 °C). Соответственно, английские гончары могли использовать для производства костяного фарфора свои существующие методы и свои печи.
Представляем вашему вниманию замечательную книгу по рукоделию от Анны Зайцевой. О том, как и из чего можно сделать цветы своими руками. Очень необычная новая техника.
Декоративные цветы пользуются большой популярностью у рукодельниц. Их изготавливают из разных материалов и в разных техниках и используют очень широко, для украшения одежды, интерьера, разных поделок. Ганутель - это техника уникальная, пришедшая к нам с Мальты, и она, безусловно заслуживает особого внимания.
История гусевского хрусталя началась в 1756 году, когда орловский купец Аким Мальцов основал на берегу реки Гусь в дремучих мещерских лесах первый стекольный завод.
Кавалерские и обычные столы в пригородных дворцах императора, купеческие, мещанские, помещичьи столы-где только не было мальцовского хрусталя. В середине 19 века Гусевскому заводу было разрешено изображать на своих изделиях герб России. Завод выполнял крупные заказы императорского двора, создавал уникальные изделия для шаха Ирана.
Сейчас завод в первую очередь славится своим художественным стеклом. Гусевские художники, учитывая особенности материала, придают ему высокохудожественную выразительность, умело используя и цвет, и форму, и декор.
Уникальное издание. Оно посвящено выставке "Богородская игрушка и скульптура" здесь представлено около 200 экспонатов XIX - XXI веков из фондов Русского музея, музея Богородской фабрики художественной резьбы, музея Богородского художественно-промышленного училища и частных собраний.
Потрясающе красивое профессиональное издание - для всех, кто интересуется багетом.
История художественных рам в России последней четверти XVII-XVIII века непосредственно связана с историей русского резного дела.
Стилистическое многообразие в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве рассматриваемого периода явилось необыкновенно плодотворной почвой для создателей художественных рам.
В августе-сентябре 2012 года в рамках проекта Современные художники России Государственный комплекс Дворец конгрессов представит выставки керамики от признанных мастеров декоративно-прикладного искусства. 23 августа 2012 года в Константиновском дворце состоится открытие выставки Владимира Гориславцева - яркого представителя петербургского (ленинградского) стиля керамики.
Валентин Яковлевич Воробьев - потомственный кузнец. Родился в Москве в 1949 году. С пяти лет жил в посёлке Октябрьском под Белгородом. Закончил с отличием Белгородскую художественную школу. Всё своё детство и юность он провёл с этюдником, изображая пейзажи родного края, рисуя портреты колоритных людей, жанровые сценки.
После службы в армии Валентин остался учиться в Москве. В 1988 году вступил в Московский союз художников, стал экспонентом профессиональных российских художественных выставок. Затем его стали приглашать на выставки за рубеж. Будучи уже признанным мастером, В.Я. Воробьёв в 1992 году устроил свою персональную выставку в Белгороде. Её с большим интересом посетили тысячи жителей города и родного посёлка. Художник показывал свою коллекцию жителям поволжских городов - Рыбинска, Углича, Ростова Великого, Ярославля, Переславля Зеленского. Его приглашали с выставками в Чехию, Францию (два раза в Парижский Лувр и в замок Кло Люсе в Амбуазе, последнем пристанище Леонардо да Винчи).
Городец и его окрестности в прошлом – центр традиционных народных художественных промыслов. Так, лепка глиняных свистулек была известна в деревне Жбанниково ещё с XVII века. В XVIII столетии в Городце начинают развиваться корабельная и домовая резьба, вышивка и ткачество, в XIX веке появляется пряничный промысел и расцветает городецкая роспись. Сегодня традиции художественных народных промыслов сохраняют и развивают ООО «Торговый дом «Городецкая роспись» и АОО «Татьяна» (бывшая городецкая строчевышивальная фабрика).
Требуются мастера народных ремёсел для участия в московском банном фестивале 21-23 сентября 2012 года в парке Сокольники, Москва.
Требуются мастера, готовые и желающие провести 21-23 сентября в тесной компании многочисленных посетителей Фестиваля и просто гостей парка Сокольники с пользой для себя и фестиваля. требуется делать свою работу и рассказывать о ней, разъяснять, пояснять, предагать попробовать. То есть, выходит мастер-класс нон-стоп, не ориентированный на конкретных участников - постоянно и для всех.
Фарфор - обширнейшая тема для изучения, и книг по фарфору издаётся довольно много. В этой статье - о некоторых очень интересных изданиях об истории фарфора и о приёмах декорирования фарфора.
Рассказывается о различных техниках и приемах орнаментации керамических и фарфоровых изделий и рассматриваются наиболее популярные сюжеты декора.
Обширное введение и раздел о технике росписи, написанные Рэчел Байэсс, знакомят читателя с галереей готовых изделий, включая блюда и тарелки, вазу для цветов и рамку для фотографий, а также чудесное блюдо в стиле ар деко.
Просмотрел всевозможное видео - в основном точение дерева отсутствует - все скоблят и все скоблят . Для начала необходимо сказать о приемах точения,а лишь потом о манерах.
Каждый точил (стружил) карандаш и знает , что лучше точить ножом , чем ножницами. Тоже происходит и на токарном станке по дереву-только "карандаш" сам крутится, а токарь подносит и удерживает нож . Что делают с деревом,которое плохо точится или вообще не точится из-за большой плотности или витееватости волокна - берут овальные стаместки и как ногтем выкалупывают из древесины кусочки, не срезая волокно,а вырывая его (как ножницами карандаш) - это скабление я его сейчас не рассматриваю. Я про точение - точение идет точкой (точка касания)носок,пятка,между ними (по плоскости ножа)это приемы точения, приемы взаимозаменяемые,а вот манера точенияэто последовательность приемов точения и положение ножа (точки)сверху, снизу, по оси точения (по отношению к упорной планки ) и различия по расположению (удержанию) ножа ( хитро загнутой клюкарзы - крючка ) на упорной планке, положение фигуры токаря (сидит, стоит).