Народные промыслы.
Керамика, фарфор, плетение, ковка, резьба

Керамика

Глина, обожженная в костре - первый искусственный материал, полученный человеком. Свойства этого материала раскрывались человеку постепенно.

До сих пор треть человечества живет в глинобитных хилишах. И это не считая домов из обожженных кирпичей. Из шины делают не только стены, но и поды с крышами. Чтобы повысить прочность такого глинобитного пола, его время от времени поливают соленой водой.

Впервые появившиеся в Месопотамии клинописные письмена выдавливали на тонких глиняных табличках. Да и в сложный состав современной бумаги обязательно входит белая глина.

Фарфор

Фарфор – тонкокерамическое изделие с плотным, спекшимся, блестящим в изломе черепком белого цвета с голубоватым оттенком. Его подразделяют на два вида: твердый и мягкий.

Фарфор появился в Китае уже в 6-7 веке, тогда как первый фарфоровый завод в Европе открылся только в 1710 году. Китайский фарфор не был изобретен за один день, а постепенно развился на базе керамики.

Резьба по дереву

Резьба по дереву - отдельный вид искусства, и творения настоящих мастеров резьбы великолепны. На сайте рассмотрены разные виды резьбы по дереву - контурная резьба, заоваленная, скульптурная.

Поделочный материал для резьбы выбирают в зависимости от назначения и вида изделия, приемлемых способов обработки и отделки. Прежде всего нужно учитывать не только механические свойства материала, по также цвет и тон древесины.

Правда, способы обработки и отделки позволяют изменить цвет и тон имитацией или отбеливанием. Доски лучше выбирать радиального среза (меньше подвержены короблению), с плотным расположением годовых колец, хорошо просушенные. (Еще меньше подвержена короблению выдержанная древесина, например доски от старой мебели, в течение нескольких лет находившейся в помещении с нормальной влажностью.)

Плетение из лозы

Плетение - прекрасное занятие для досуга. Оно подходит даже и городским жителям: заготовив лозу с лета, Вы сможете весь год заниматься плетением, разнообразя интерьер своего дома. Плетёные изделия - прекрасный подарок друзьям и знакомым. Ведь сплести можно не только корзину; отлично смотрятся, например, плетёные абажуры, декоративные полочки, безделушки. Нужно лишь немного навыков и фантазия!

Плетение из лозы является предшественником ткачества. Первые циновки и одежда, сплетенная из трав, - прообраз современных тканей. Постепенно материал для плетения изменился, появились дополнительные приспособления, но принцип "основа - уток" в ткачестве остался.

Бондарное дело

В старину секреты бондарного промысла передавались от отца к сыну. Промысел был на Руси в почете. Новгородские бочары, например, снабжали своей продукцией не только жителей города, но и соседние страны.

По роду продукции деревянные бочки делятся на заливные, т.е. предназначенные для хранения и перевозки жидкостей и продуктов в соляных растворах, и сухотарные — для сыпучих или твердых продуктов.

Ковка. Кузнечное дело

Сегодня кузнечное дело снова в моде. Кованые изделия можно встретить повсюду, и художественная ковка снова высоко ценится.

Народные промыслы и интерьер

  • На выставке «Фарфор Завода А. Г. Попова» представлены предметы, производимые мануфактурой. Многие произведения выставляются впервые. Также в экспозицию включены предметы, произведённые на европейских (Мейсен, Нимфенбург, Пинкерхаммер и другие) и восточных фарфоровых заводах, продукция которых долгое время вдохновляла русских мастеров.

  • Выставка рассказывает о традиционном для России гончарном ремесле, о технологиях обработки глины, о видах керамики (терракоте, майолике, фаянсе и фарфоре), способах декорирования изделий на примере предметов из коллекции Государственного музея истории Санкт-Петербурга.

  • Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина и Парк «Красная Пресня» представляют выставку детских рисунков, созданных по мотивам знаменитых произведений греческой керамики из собрания Музея.

    В проекте участвуют рисунки учащихся Центра «Мусейон».

  • На выставке представлены русские изразцы XVII-XIX веков из собрания Музея-заповедника «Абрамцево». Русский изразец – явление особенное, в нём отразились многовековые традиции национального керамического производства, подпитанные опытом белорусских, голландских и шведских мастеров, что породило синтез сюжетов, характерных как для русского, так и для европейского искусства.

  • Иркутский художественный музей продолжает демонстрировать широкой публике фарфор фабрики И. Д. Перевалова и Хайтинского завода.

    Обновленная экспозиция представлена в «Усадьбе В. П. Сукачёва». В витринах – вазы, чайные пары, сервизы, столовые и кухонные наборы. Выпущенные в разные периоды, они объединены осенней тематикой – изображением природы в это время года.

  • Посетители выставки узнают историю кузнечного ремесла, увидят кованые предметы крестьянского быта и церковную утварь, побывают в интерьере деревенской кузницы и смогут испытать свои силы в этом ремесле. Авторы новой выставки — начальник отдела истории и этнографии Светлана Воробьева и научный сотрудник отдела истории и этнографии Иван Воробьев.

  • В рамках празднования 260-летия образования города Гусь-Хрустального, 9 июня 2016 года в выставочном зале музея Хрусталя им. Мальцовых открывается выставка «Истории хрустальный перезвон», посвященная истории Гусевского хрустального завода.

    Выставка начинается с истории династии стеклопромышленников Мальцовых, которым Гусь-Хрустальный обязан своим рождением. Мальцовы принесли России славу русского хрусталя, оставили значительный след в развитии отечественного стеклоделия.

  • Экспозиция в Музее игрушки - первая выставка Дюблина в России. Однако в ней не представлены его знаменитые мобильные конструкции из стекла и металла, графические портреты и живописные полотна.

    Герои выставки - алюминиевые тюбики из-под краски, волею мастера превращенные в самураев, акробатов, модниц, нищих.

  • Выставка из частного собрания посвящена Цветочной выставке в Челси, которая проводится ежегодно, начиная с 1913 года, на территории Королевского госпиталя, построенного для ветеранов войны по приказу короля Карла Второго в 1681 году. Организатором выставки является Королевское Общество садоводов.

    В 1981 году было принято решение выпустить памятную тарелку, посвященную этой выставке. Тарелка была заказана на заводе Роял Долтон, для художественного оформления пригласили Лесли Гринвуд.

  • В выставочном зале Музея природы работает выставка «Фарфоровая хрупкость фауны». Задачи выставки: познакомить посетителей музея с интересной коллекцией фарфоровых фигурок жительницы Владимира Зинаиды Петровны Родиной (1927–1983) выполненных в художественном стиле анималистики; напомнить гостям о красоте и хрупкости живой природы.

  • Галина Дулькина - молодой автор, скульптор-фарфорист, чьи работы уже находятся в крупнейших отечественных и западных частных собраниях. Столь высокое признание среди коллекционеров и ценителей искусства она получила благодаря редкому сегодня мастерству работы с таким сложным материалом как фарфор. Владение древней технологией, практически не изменившейся за последние 250 лет, требует от художника таланта как скульптора, создающего завершенную форму из фарфоровой массы, так и живописца, способного верно подобрать цвета на всех этапах обжига будущего произведения.

  • Выставка, являющаяся совместным проектом двух кронштадтцев: художника Владимира Ионенко и фотографа Олега Зырянова, откроет свои двери 24 июня 2016 года в 14:00 в выставочном зале «Арт-Курорт» в городе Сестрорецке.

    Владимир Ионенко родился в Ленинграде в 1947 году, последние годы живёт в Кронштадте. С детства увлекался живописью. В 1968 году окончил Ленинградское художественное училище им. В. А. Серова, стажировался у ведущих художников Ленинграда. Член творческого объединения свободных художников Санкт-Петербурга.

  • Традиция изготовления чернолощеной посуды сохранялась до середины ХХ века. В настоящее время керамисты вновь заинтересовались технологией производства чернолощёных изделий. На выставке показаны работы из г. Ростова – керамической мастерской А. И. Шабалова и гончара Урмана Каражанова.

  • Выставка, которая открывается во дворце Алексея Михайловича в Коломенском - уникальна. Впервые на одной выставочной площадке представлены основные мировые центры лаковой миниатюрной живописи. Главный раздел выставки - это лаковая миниатюра Федоскино, охватывающий всю 220-летнюю историю появления, развития и расцвета федоскинской миниатюрной живописи.

  • Английские традиции и эталон качества - настоящий английский фарфор. В продаже в России!

    В России веджвудовский фаянс получил известность благодаря заказанному Екатериной II в 1773 году «Сервизу с зелёной лягушкой» для Чесменского дворца.

  • Гжельский регион издавна славился глиной особого качества. Поэтому жители массово занимались изготовлением различных глиняных предметов. Основную часть составляла посуда, которая и стала причиной всемирной известности области.

    Однако люди мастерили и другие шедевры.

  • Экспозиция, на которой представлено 43 предмета, знакомит посетителей с необычной продукцией ювелирной фирмы Карла Фаберже. Уникальная коллекция предоставлена ЗАО «Русский национальный музей», Москва.

    После получения военного заказа в мастерских Фаберже стали выпускать ударные и дистанционные трубки, гранаты, гильзы.

  • Формообразование в тонкой керамике – сложный вид искусства, который редко представляется на суд зрителя. Чаще внимание публики привлекает расписанная форма.

    Задача выставки «Тонкая керамика» – используя принцип «малоцветия» показать красоту формы, созданной по законам промышленного искусства.

  • Из поколения в поколение совершенствовались и передавались приемы художественной обработки дерева. На протяжении многих столетий домовая резьба имела преимущественно утилитарное значение, считалось что тот или иной рисунок защищает сам дом. Со временем резьба стала наноситься исключительно в декоративных целях, символический смысл разнообразных знаков был забыт, и они превратились в орнамент.

  • 30 января 2016 года в Салоне-галерее Музея ивановского ситца открылась выставка «Кованый и литой металл» в рамках проекта «Холст, масло». Посетители экспозиции смогут увидеть изделия мастеров ковки и литья, а также работы художников, обратившихся к труду кузнецов и литейщиков.